近日，国内知名演员古天乐在公开场合坦言：“不工作压力更大。”这一言论引发行业内外广泛关注。作为港风电影的中流砥柱，他近年不仅自降片酬支持本土电影，更在《寻秦记》杀青6年后坚持协调档期，最终定档2026年元旦。然而，其主演的《私家侦探》预售票房仅百万，与同期好莱坞大片《碟中谍8》形成鲜明对比，折射出港片在题材同质化、观众审美疲劳下的市场困境。

行业困境：票房新低与人才流失
行业数据显示，2024年港风电影总票房创13年新低，影院数量十年间减少一半。灯光师转行场务送外卖已成常态。古天乐在春茗晚宴上透露，原定两年拍摄8部电影的计划仅完成4部，即便带头砍片酬仍难吸引投资。他坦言：“维持创作热情比单纯接戏更需心力。”这种焦虑并非个例，而是整个行业的缩影。

“笨拙的坚守”：自掏腰包维系项目
面对寒冬，古天乐选择“硬撑”。他不仅自掏腰包维系项目，甚至与群演蹲路边吃盒饭。在戛纳电影节上，他积极为《风林火山》等新片站台，试图为港片争取更多国际关注。他直言：“转行是为生活，但热爱电影的人要坚持。”这种“笨拙的坚守”背后，是港片人对行业尊严的执着。

文化基因的守护：最后的火种
古天乐的行动被业内视为“最后的火种”。他协调《寻秦记》档期六年，只为兑现对粉丝的承诺；他坚持使用本土团队，拒绝流水线式制作。正如他所说：“资本撤离了，但文化基因不能丢。”这种坚守不仅是对港片黄金时代的致敬，更是对未来的期许。